de Gayle Rubin
texto original : https://www.evilmonk.org/a/grubin.cfm
Gayle Rubin é antropóloga e autora de vários artigos acadêmicos, incluindo “The Traffic in Women: Notes on the ‘Political Economy’ of Sex,” “Thinking Sex”, “The Leather Menace” e “Misguided, Dangerous and Wrong: An Analysis Pornography Politics.”
Na comunidade BDSM, ela foi ativista, escritora, historiadora, arquivista e educadora. Ela é a fundadora da Samois, a primeira organização feminina SM do mundo, e do The Outcasts. Em 1988, ela recebeu o prêmio de Mulher do Ano da National Leather Association. Mas ela é mais conhecida por sua pesquisa etnográfica e histórica sobre a comunidade gay masculina de couro em San Francisco. Sua dissertação de 1994 em antropologia foi The Valley of the Kings: Leathermen in San Francisco, 1960-1990 O escravo David Stein escreveu que “algum dia será o coração de um livro indispensável”.
Este artigo foi extraído de um discurso proferido por Gayle Rubin na cerimônia de formatura da Academia Journeyman II em 4 de outubro de 1997. O artigo foi publicado na edição 4.2 – verão de 1998 da Cuir Underground – uma revista para o pansexual sediada em San Francisco comunidades kink que publicaram do outono de 1994 ao verão de 1998. (The Cuir Underground não é mais publicado, mas há um arquivo on-line de seus artigos localizado em http://www.black-rose.com/cuiru.html .)
Este artigo foi publicado novamente com a permissão do autor.
Tenho problemas com a maneira como a distinção entre “Velha Guarda” e “Nova Guarda” às vezes é implantada. Embora existam muitas diferenças entre o Leather / SM como era praticado na década de 1950 e como é praticado hoje, os termos abreviados podem exagerar e simplificar muito nosso passado e nosso presente.
A maioria das diferenças alegadas popularmente pensadas para diferenciar “Velha Guarda” e “Nova Guarda” – formalidade versus informalidade, etiqueta rígida versus um estilo mais casual de interação social, treinamento deliberado versus aquisição menos organizada de habilidades e conhecimento – são mais questão de grau do que distinções absolutas.
De fato, se olharmos para as comunidades de leather e SM da “Velha Guarda” do final dos anos 1940 até o início dos anos 1960, podemos ver que ambas as tendências já estavam presentes. Louis Weingarden, que abriu uma das primeiras galerias de arte em couro em sua loja de botas Stompers na cidade de Nova York há 20 anos, identificou dois pólos estilísticos do Leather tradicional para gays. Um era o militar, com sua formalidade, hierarquia, ordem e disciplina rígidas. O outro era o mundo dos motociclistas, associado à celebração da desordem, da rebeldia e do individualismo. Ambas as tendências foram importantes para imagens do Leather e prática SM.
Na década de 1950, havia aqueles que erotizavam e se engajavam em interações muito formais baseadas em códigos estritos de cortesia no modelo militar, e outros que preferiam a aparência de motoqueiros sujos e um tipo mais orgiástico de sexualidade de camaradagem. Claro, havia motociclistas cuspidos e polidos também, e outros que pareciam motociclistas gordurosos, mas preferiam sexo SM formal. Da mesma forma, enquanto muitas pessoas naquela época passavam por treinamento formal e aprendizado, outros entraram nas comunidades de couro por meio de bares, clubes sociais ou festas e absorveram sua socialização de uma forma mais casual.
Hoje, embora os estilos dominantes de interação pública da comunidade leather / SM tenham mudado, todas as práticas e preferências da “Velha Guarda” ainda estão entre nós. Mesmo agora, existem aqueles para quem couro e SM são negócios formais com códigos e etiqueta rígidos, e aqueles que buscam e encontram treinamento por meio de relacionamentos de aprendizagem. Ao mesmo tempo, há outros para quem o couro significa liberdade de certas convenções e uma maneira de traçar um caminho individual. Ao longo das diferentes eras, muitos encontraram liberdade na formalidade, individualismo por meio da observância dos costumes e uma ordem sublime em coisas que o não-leather poderiam considerar completamente caóticas.
Certamente houve muitas mudanças no Leather e na vida social SM desde o final dos anos 1940, mas são mais complicadas do que a simples distinção entre “Velha Guarda” e “Nova Guarda” pode expressar. Muitas pessoas hoje consideram quase tudo antes da década de 1980 como “Velha Guarda”, mas até então, Leather / SM já havia passado por várias revoluções sociais e a “Velha Guarda” já tinha várias “Novas Guardas”.
Em meados da década de 1960, os estilos clássicos de couro começaram a dar lugar a uma espécie de “couro hippie”. As pessoas deixavam o cabelo crescer, tomavam drogas psicodélicas, investiam menos na formalidade dos anos 1950 e criavam novos subgrupos organizados em torno de diferentes estilos sexuais, por exemplo, fistfucking. A certa altura, Leathers e fistfuckers que fumavam maconha eram, na verdade, uma espécie de “Nova Guarda”, embora essa terminologia ainda não fosse comumente usada.
Em meados da década de 1970, havia vários estilos e culturas de couro distintos, embora os indivíduos pudessem se mover entre eles. Depois de Stonewall, as populações urbanas de gays cresceram e, no final dos anos 1970, o couro tornou-se uma espécie de uniforme para os gays urbanos – a maioria dos quais nunca experimentaria a fim do chicote. Esse visual “clone” incluía cortes de cabelo curtos, bigodes, jeans apertados 501, botas, jaquetas de couro e chaves penduradas nos cintos. O final dos anos 1970 é frequentemente visto como uma espécie de “era de ouro” da SM em São Francisco, mas a adoção em larga escala de estilos de couro por não-homens diluiu os sinais e frustrou a população de couro hard-core. Essa situação levou à fundação da 15 Association em 1980; os 15 pretendiam criar um ambiente SM mais confiável,em que as pessoas não usavam lenços ou chaves como acessórios de moda.
De uma perspectiva mais ampla, é claro que muitas das diferenças entre “Old Guard” e “New Guard” são as diferenças entre a vida nos Estados Unidos na década de 1950 e a vida nos anos 1990. Essas diferenças são comuns a muitos grupos, não apenas couro / SM. Por exemplo, entre os surfistas, ouve-se lamentações sobre a perda do surfe “sério” à medida que a atividade se popularizou, os estilos foram comercializados e as comunidades se tornaram mais abertas.
Muito do que é descrito quando as pessoas falam sobre mudanças na comunidade do couro se resume a mais gente, mais dinheiro e mais comercialização. Os espaços sociais públicos de couro são menos aconchegantes. As comunidades agora são maiores e é difícil conhecer todos. As pessoas costumam fazer julgamentos sobre os outros – e sobre o que é importante – com base no que veem à distância no palco, não no que experimentam diariamente ou na intimidade de uma masmorra.
Antigamente, as pessoas ainda tinham que correr riscos para se envolver com couro / SM, e não havia muito a ganhar além da própria experiência. Hoje, algumas pessoas parecem se importar mais com dinheiro e glória e seu destaque do que com a qualidade de suas interações.
Comecei a notar algumas dessas mudanças em meados da década de 1980, quando a energia nas festas públicas parecia mudar para pior. Antes disso, muitas das festas eram rituais informais de solidariedade, prazer, celebração e conexão. As pessoas se preocupavam mais em se divertir. Mesmo em jogos casuais ou recreativos, o foco parecia estar na qualidade da conexão entre os próprios jogadores e em construir e compartilhar uma energia que permitisse que salas inteiras pudessem se animar juntos. Em algum momento de meados da década de 1980, parece que muitas pessoas começaram a se preocupar mais com o que o público via do que com o que seus parceiros viviam. O couro se tornou moderno e popular, em vez de desprezado e estigmatizado.Outros pareciam simplesmente seguir em frente – SM muitas vezes se tornou um exercício mecânico em vez de uma forma de arte ou uma forma de comunicação íntima. Não estou dizendo que não haja uma grande peça pública hoje, mas freqüentemente vejo uma comunidade que carece de um pouco de seu antigo estilo, graça e valores.
Além de aumentos em números, popularização e comercialização, a comunidade gay de couro teve que lidar com um fator único que não pode ser subestimado: a taxa crescente de mortalidade precoce devido à AIDS. A epidemia de HIV / AIDS prejudicou as comunidades de couro e a vida social de maneiras incalculáveis. As comunidades experimentaram a perda, em um curto período de tempo, de muitos dos homens (e algumas mulheres) que fizeram grandes contribuições para a criação e manutenção da vida pública de couro.
Entre elas estavam Cynthia Slater, que tanto fez para construir pontes entre os gêneros e as orientações; Mark Joplin, cujo espírito e trilha sonora ajudaram a moldar as grandes festas do passado; Steve e Fred, que fizeram das Catacumbas um clube fabuloso; Kurt Woodhil, cujo brilhante design de masmorra tornou a estufa e mais tarde o espaço 15 Cedar Alley memoráveis; artistas como Chuck Arnett, A. Jay, Cirby, Dirk Dykstra e Robert Pruzan que decoraram tantas paredes e vidas; dramaturgos como Robert Chesley; produtores e proprietários de galerias como Peter Hartmann, Robert Opel e Claude DuVall; médicos como Dick Hamilton, que tratava de pervertidos e fodedores que não podiam levar seus ferimentos em outro lugar; terapeutas como David Lourea, que cuidou da mesma população para um conjunto diferente de doenças; presidentes e proprietários de clubes, como Louis Gaspar, Hal Slate,Jack Green e Steve Maidhof; escritores como Geoff Mains e John Preston; e centenas de outros.
A ausência coletiva de tantos antepassados do couro é, penso eu, uma das principais razões pelas quais as mudanças sociais da última década parecem ter produzido muito mais abismo do que as anteriores. Essas pessoas não apenas construíram e aprimoraram nossas instituições, mas também encontraram, conversaram e brincaram com inúmeras outras, ao mesmo tempo que transmitiam valores comunitários aos recém-chegados. Sua perda danificou o tecido social da comunidade do couro e criou enormes lacunas na transmissão da cultura do couro. Parte dessa cultura foi irremediavelmente perdida e, como resultado, a sociedade do couro teve de reinventar peças importantes de si mesma.
Embora muito tenha se perdido com a evolução do couro / SM, novos desenvolvimentos trouxeram mudanças positivas e também problemas. Não estou propondo que possamos ou devamos voltar à década de 1950. Não devemos romantizar o passado nem deixar de valorizá-lo. Hoje, há muitas maneiras de adquirir atitudes e conhecimento sobre o couro, incluindo aulas abertas, livros, programas estruturados como a Academia Journeyman II, bem como relacionamentos de aprendizes mais tradicionais.
Apenas começamos a pensar sistematicamente sobre a história do couro. À medida que mais material de arquivo e histórico se torna disponível para estudo, o esquema descrito aqui será, sem dúvida, modificado. Mas eu suspeito que à medida que aprendemos mais, a simples oposição de “Velha Guarda” e “Nova Guarda” será ainda mais radicalmente desalojada por relatos cada vez mais matizados e detalhados de diferentes práticas e populações de couro. A erupção do início da década de 1990 de preocupação com a “Velha Guarda” e a “Nova Guarda” se tornará uma parte dessa história.
Alguns Textos de Gale Robyns
“Sites, Settlements, and Urban Sex: Archaeology And The Study of Gay Leathermen in San Francisco 1955-1995,” in Robert Schmidt and Barbara Voss, eds., Archaeologies of Sexuality, (London: Routledge, 2000)
“The Miracle Mile: South of Market and Gay Male Leather in San Francisco 1962- 1996,” in James Brook, Chris Carlsson, and Nancy Peters, eds., Reclaiming San Francisco: History, Politics, Culture, (San Francisco: City Lights Books, 1998)
“Elegy for the Valley of the Kings: AIDS and the Leather Community in San Francisco, 1981-1996,” in Martin P. Levine, Peter M. Nardi, and John H. Gagnon, eds., In Changing Times: Gay Men and Lesbians Encounter HIV/AIDS, (Chicago: University of Chicago Press, 1997)
“The Catacombs: A temple of the butthole,” in Mark Thompson, ed., Leatherfolk — Radical Sex, People, Politics, and Practice, (Boston: Alyson Publications, 1991) (a revision of an article that appeared in Drummer 139. May 1990)
“Music from a Bygone Era,” in Cuir Underground, Issue 3.4 – May 1997. http://www.black-rose.com/cuiru/archive/3-4/musichist.html
“Samois,” in Marc Stein, ed., Encyclopedia of Lesbian, Gay, Bisexual, and Transgender History in America, (New York: Charles Scribner’s Sons, 2003) and reprinted in The Leather Times, Spring 2004 (at http://www.leatherarchives.org/resources/issue21.pdf